Vous avez entre 12 et 18 ans, vous aimez les musiques actuelles...

Du 22 au 28 août 2026, vivez des vacances artistiques amplifiées !

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Bulletin d'inscription 2026 - stage CHAN
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Le stage se déroulera du samedi 22 août (accueil des participants à 9h30) au vendredi 28 août 2025, au terme du concert de fin de stage. Les cours auront lieu à l’école de musique-et dans des salles mises à disposition par l’amicale laïque de Montignac-Lascaux, situées à côté.

 

Les enfants seront pris en charge de 10h00 à 16h30 pour les cours. Des possibilités d'hébergement sont proposées pour les stagiaires au Centre International de Séjour du Bleufond à Montignac en pension complète. Le repas du midi sera fourni uniquement aux élèves qui auront pris l'option hébergement ; pour les autres participants merci de prévoir un pique-nique.

 

Ce stage s’adresse aux enfants à partir de 12 ans et aux adolescents, qui jouent notamment du piano, de la guitare, de la basse, de la batterie – tout autre instrument étant très apprécié - qui aiment chanter seul et /ou en groupe et pratiquer la scène musicale. L'objectif du stage est d'apprendre à chanter, de chanter en s’accompagnant avec un instrument, seul et/ou en groupe musical, de restituer sur scène. Nous aborderons un répertoire de chansons choisies avant le stage par les professeurs et les participants. Un travail de présence scénique complète ce contenu.

Parmi d’autres activités, Ils assisteront à un film musical au Cinéma VOX de Montignac et à une animation sur les risques auditifs. Ils bénéficient en dehors des cours de l’accompagnement de trois animatrices titulaires du BAFA.

Le concert de fin de stage se déroulera au Centre culturel de Sarlat-la-Canéda, le vendredi 28 août 2026, à 18 h.

 

 

Tous nos remerciements pour leur soutien à la Communauté de communes Vallée de l’Homme, à l’Amicale laïque et à la mairie de Montignac-Lascaux, à la Mairie et au Centre culturel de Sarlat-la-Canéda, à David Gourvat responsable de l’antenne de Montignac du CRDD, à nos régisseurs techniques Fabrice LACOMBE et Lucas DEMUYNCK.

Naomi rejoint l'équipe pédagogique

Naomi MORIT

Autrice, compositrice et polyinstrumentiste, c’est sur la côte méditerranéenne que Naomi Morit fait ses débuts de musicienne. Admise en 2004 au Conservatoire Régional de Toulon, elle y suit un parcours de formation classique : piano, flûte traversière, orchestre, musique de chambre, chorale, analyse… Naomi a soif de Savoirs et enrichit son apprentissage par la pratique du clavecin (basse continue). Après avoir décroché son Baccalauréat de Musique avec mention, elle poursuit ses études à l’Université de la Sorbonne, à Paris, et obtient une licence en Musiques & Musicologie. Elle commence également à dispenser plusieurs cours de piano à domicile et s’interroge de plus en plus sur la notion de transmission. C’est donc tout naturellement qu’elle se tourne vers le CFMI d’Orsay afin de passer avec succès son Diplôme Universitaire de Musicienne Intervenante (DUMI) en 2014. Elle y découvre la pédagogie collective, les arts transversaux, le croisement des regards entre éducateurs et artistes… toujours en quête de l’épanouissement de l’enfant. C’est par ce nouvel environnement que Naomi découvre un autre univers musical qui va autant la passionner que le Classique : les Musiques Actuelles Amplifiées. Ainsi, elle fait ses premiers pas en tant que choriste ponctuelle en performant pour des groupes comme Lilly Wood & the Pricks : Zénith de Paris, Showcase sur divers plateaux TV et autres sorties d’album.

En 2015, elle est approchée à la fois par le Conservatoire de Bois-Colombes (pour y développer les classes d’éveil musical et de chants musiques actuelles ainsi que par le Projet DEMOS, porté par la Philharmonie de Paris. Et ce, dans le but de mener un travail vocal au service de la pratique instrumentale au sein de plusieurs orchestres d’enfants issus de quartiers difficiles. Pendant presque 10 ans, elle occupera à la fois les postes de coordinatrice pédagogique, formatrice et cheffe de choeur principale pour tous les orchestres du 93. Elle y développera des outils pédagogiques toujours adaptés au public initié afin de lier les objectifs sociaux-éducatifs aux besoins musicaux.

Forte de cette expérience, Naomi s’installe ensuite en Dordogne en 2025 et collabore avec le Conservatoire Départemental de la Dordogne. En charge des cours de Formation Musicale et de Chant-Choral, elle continue de développer des outils ludiques et pédagogiques dans le cadre du collectif.

Sensible à la démocratisation culturelle, il est essentiel pour Naomi de maintenir une pratique de « terrain », afin de continuer à transmettre au plus grand nombre sa passion de la musique. C’est donc avec l’association culturelle et artistique Twende Productions qu’elle développe toute une activité pédagogique musicale basée sur une approche ludique pour recréer du lien social par le biais de la voix.

 

Enfin, Naomi porte son propre projet artistique en tant qu’autrice et compositrice sous le nom de NAYEMBO : un Seule en Scène pianistique, où elle interprète ses morceaux en langue Swahili. Entre concerts et enseignement, Naomi poursuit son chemin de curiosités à travers différentes pratiques artistiques transversales pour nourrir son plaisir et son travail : théâtre d’improvisation, percussions corporelles, Clown, danse, Circle song... et davantage encore pour développer son sens du Savoir Être et Savoir Faire, et ainsi le transmettre à son tour.